试论娄烨电影中的女性形象 ——以《颐和园》为例

娄烨作为第六代导演中的皎皎者，其作品中的女性形象丰富多样，刻画细腻。 特别是其对叙事的系列探索，以后现代主义视角为女性形象的表达创造了新的维度。

因此，本文以《颐和园》作为切入点，希望能深入诠释与剖析娄烨电影中女性形象的塑造。

一、电影《颐和园》剧情简述

电影《颐和园》以女主人公余虹的日记为线索，表现了一位女性迷茫狂放的青春。

余虹在北清大学，她结识了好友李缇和其男友若谷，并和若谷的好朋友周伟上演了一段轰轰烈烈的爱情，但是面对男友的花心与误会，两人最终决定分手。

在混乱而激昂的学生运动中，余虹被周伟和李缇在一起的事实深深打击，她选择跟前来看望她的家乡男友一起回到图门。李缇和周伟在若谷的帮助下，去往柏林开始新的生活。九十年代初整个世界都处在巨变之中，余虹也辗转在城市之间。她和歌厅认识的有妇之夫在一起，并为其堕胎，她最终与一个追求她的年轻男子结婚，但她始终无法忘怀周伟。周伟在柏林与李缇继续着地下恋情，他时常想念余虹，并最终决定回国寻找余虹。李缇在天台上优雅的坠楼自杀。周伟与余虹最终相见却无言以对，这对彼此深爱彼此想念的恋人，自此咫尺天涯。

影片随着余虹进入大学校园，使用了一组流畅的快接镜头，表现了大学中充满青春朝气的生活。这个时代的大学生，作为接触知识、文化的先锋人群，他们新潮、激进、自命不凡。他们希望摆脱父辈的生活模式，渴望“活的强烈”，因此他们不拒绝任何能让他们快乐的东西——香烟、烈酒、暴力、性爱……常有评论批判《颐和园》中将青年人的生活表现的糜烂不堪,其实娄烨作为那个时代中的一员，想要表达的是隐藏在放荡生活背后的心里状态：迷茫、焦躁与无所适从。就像娄烨镜头中的这一群体，永远在奔跑却没有方向与未来。因为他们是这个新时代的弄潮儿，他们肩负使命感却找不到任何指导与参照,他们急需一个机会去证明自己，是这个时代的主人。娄烨在《颐和园》中的剧情看似浮夸，却将这一代特殊青年的心路历程刻画的丰满生动，反映了一代人成长的阵痛。

二、“女性”余虹和她的男人们

余虹作为故事的女主人公，带有浓重的女权主义色彩。旁人评价她：“不是失恋,就是没人爱，要不就是同性恋”。她倔强、桀骜、特立独行，外表看似冷漠，内心却热情如火。片中通过余虹和四位男性的恋爱完成了一次女性成长的讲述。

（一）初恋——小军

余虹生活在中国与朝鲜交界的小镇图门,她的初恋男友小军是当地的邮递员。 他们一起吸烟、喝酒、跳舞，生活的简单而快乐。当小军与别人大打出手时，余虹会像个男孩子一样冲上去与男友并肩作战，她从未将自己视作为男性面前的弱者。片中第一次出现性爱场面，是在一个寂静的傍晚，余虹与小军沉浸在离别之中，发生了一次肉体的碰撞。这样的一场性爱对余虹来讲，是对于男友恐惧的安抚，是对自己内心愧疚的补偿，是告别过往迎接未来的仪式。余虹坦然面对自己的欲望，欲望于她而言是天性是自我，而非禁忌或洪水猛兽。这个生长于小镇上的姑娘，拥有一颗无拘无束的心。

（二）青春的烙印——周伟

周伟是余虹青春的烙印。片中有一场情爱场面最能够说明他们的关系，两人在嬉闹之中品尝彼此年轻的肉体，但他们渐渐安静下来，用一副耳机，相同的音乐完成了一次心灵与肉体上的双向对接，相较片中其他性爱场面的激烈，更多了一分浪漫与惺惺相惜。

（三）婚外恋情——唐老师

在与周伟相隔两地的生活中,余虹身边也从来没有缺少过男人的踪影。在武汉的歌厅里面，余虹认识了唐老师，这个温文儒雅，甚至有些害羞的有妇之夫与余虹发生了一段婚外恋情。长期以来，女性以被窥探的形式存在在男性眼中，但余虹却将自己的日记主动给唐老师看，这是一种自我剖析的行为。因为自周伟之后，没人了解她，她希望找到另一个和她处在世界同一边的男人，她仍旧渴望能够在爱情与自我之中平躺。她问自己什么是道德，她认为，两个人在一起，就是道德。这无疑是将妇女从传统妇德中解放出来：道德是美，是规则；但对她而言，相爱相守是美，遵从自己内心的声音是做人的规则。这个自由不羁的灵魂飞越了现实，在一个理想化的社会中翩翩起舞，但偏偏飞的越高，摔得越重——余虹怀上了唐老师的孩子，她为自由付出了沉重的代价。通过堕胎这一情节，女性在生理上的弱势自然而然的流露出来。余虹选择结束这样的生活，找个人嫁了。

（四）丈夫——吴刚

余虹的丈夫，是她公司的送信员吴刚。余虹选择他，似乎是一种仪式与心理安慰，似乎与吴刚的结合能够让她回到图门小镇那段与小军一起的简单快乐的时光。但事与愿违，吴刚对她的爱依旧表面而肤浅——他说他不在乎她的过去，于是我们不禁与余虹一起反问：不在乎是什么意思？“不在乎”中所包含的豁达之中已经隐藏了对“过去”的否定与批判。余虹还是和吴刚发生了关系，她反复追问着吴刚是否爱她，但在性爱之中，吴刚用行动给出了一个否定的答案，正如余虹在日记中追问得出的答案，“为什么我总急着和你,我的男孩子们做那件事呢？那是因为只有那件事的进行中你们才懂得我是善良的。”

这样的答案，为整个影片中余虹在性的开放做出了解释——因为男性总是将女性视为简单的肉体，是在他们的欲望之下存在的对象，他们用他们的观念、意志、所谓道德，为女性套上沉重的枷锁，只有女性在满足他们的欲望瞬间，是美好的，其他任何时候女性都是放荡的妖魔。余虹以自己的身体为她身边的男人出了一份考卷，几乎所有人都不及格，他们无法拒绝余虹的肉体，去正视她的灵魂。或许曾经周伟与她完成了灵魂的沟通，但最终因为她的身体，因为她女性的身份这些无法摆脱的事实，她终究无法与周伟平等的对话。但是倔强的女主人公余虹一直在坚持着自我，就如影片的结尾所说的，“无论自由相爱与否，人人死而平等”。

三、结语

娄烨以一段躁动不安的青春,完成了一部女性成长史的讲述，极端激烈的方式使影片的主题晦涩难懂，尤其是其中大量的性爱镜头，虽然可以从女性性解放的角度解读，但是难以洗脱矫枉过正的嫌疑。尽管以日记的形式呈现，仍旧是一种对女性隐私窥探的视角，但是娄烨的讲述与余虹要求唐老师看她的日记这一情节有异曲同工之妙。即女性内心的暴露与暴露的方式并不重要，因为有的人的眼中只能看到欲望，有的人却可以透过欲望看到自由不羁的灵魂。

娄烨作为第六代导演中的一员，是一位具有一定女性意识的男性导演。深受后现代主义影响,他在影像与叙事之上均有大胆创新，形成自己独立风格的同时，为女性形象的塑造和表达提供了更加广阔的空间。娄烨作品中真实反映了当代中国女性在爱情、家庭、性等环境下仍处在弱势地位，并塑造了一批如余虹一样或纯真倔强或独立坚强或桀骜不羁的女性形象，她们具有初步觉醒的女性意识，并积极尝试为自己争取利益。娄烨屡屡问鼎国际电影节，刷新了东方女性作为“他者”在西方世界的形象。但是娄烨作为一名男导演,在成长背景之中潜移默化形成的男权意识仍在潜意识中有所残余，这也是由成长的文化语境所决定的不可规避的结果。相信伴随着一代又一代导演的努力，女性的社会地位将逐步提高,终将摆脱“第二性”的枷锁。