《我不是药神》对于当下中国现实主义电影的创作启示

《我不是药神》聚焦于慢粒性白血病这一罕见病，刻画了在经济窘境与疾病降临产生冲突的情况下，社会底层小人物命运的挣扎，其是一部优秀的现实主体作品，“药神”的成功绝非偶然，深究其理，能够发现，该作品不仅在剧情、情节、人物刻画等各方面的完成度高，且完美实现现实题材“本土化”，与中国当下国情结合十分密切，这也是其能够在中国电影市场杀出重围，登上神坛的重要原因。

一、题材选择：真实事件与戏剧冲突的完美结合

影视作品与真实事件的一大区别，在于影视作品，需要具有客观矛盾存在，推动情节发展，然后将立意紧扣在作品之中，而真实事件，则往往是事物发展的一般规律推进的，没有严格的章程与主线，因此，在选择真实事件进行影视改编时，一般需要重点考虑故事本身是否合适，尤其是现实题材的电影改编，更应该考虑其核心矛盾是否能够引起观众共鸣，而且需要考虑影片能够警醒世人那些，又能为社会道德、法制等发展带来那些益处，才能真正为一部上乘的影片打下基石。但是相比于超现实题材影视作品，现实题材作品。从价值观来看，该类影片可以直接带入现实世界观，不需运用大量镜头，来赘述与构建新的世界观，这是现实题材影片的一大优势，也是较难推陈出新的原因之一。

《我不是药神》的成功，从选材上来看，突出优点有三，其一，题材新颖，响应时代，与我国民生工程的建设紧密贴合，落脚在医疗问题之上，可选择拍摄的素材得到了拓展，如影片中主线外展现的“看病难”、“以药养医”背景，都很好地为中心思想服务。其二，中心矛盾突出，可以为主人公的成长提供充分契机。《我不是药神》中，主线的矛盾是医保制度落后，正版药物价格昂贵，而印度仿制药价格低廉，却无法进口，以至病人只能寻找新的路径，来寻求生路。这个困境若没有人来打破现状，就会一直维持，而主人公的情感转变，恰恰可以推动这一困境的改变，而影片也运用了这样一种处理方法，在吕受益死亡后，程勇的良知被唤醒，转化为行动，推进了格列宁药品医保政策落实。可以说本部影片，主人公的自我成长和矛盾的缓和解决，一直平线推进，紧密相连。其三，编剧在进行剧本创作时，并没有将医保这一大背景作为唯一的核心，还讨论了最核心的人性，这一点在作品选材上的体现，是集体利益（或者说他人利益），与个人利益产生冲突，人该如何选择的问题。

二、背景设定：本土化与大胆创新

其实在《我不是药神》之前，我国现实题材的影片其实也不再少数，但均没有掀起过大波澜，一方面与选题有关，另一方面，和我国电影的市场主旋律也直接相关。本身电影市场，也由资本控制，在大IP+当红流量盛行，风险低、收益大的市场背景下，现实题材、文艺题材，这样不曾被大众关注与认可的题材的发展空间自然相对较小，而与之相应的，其发展的潜能面积却也比其他类型的影片大。所以《我不是药神》，抓住了机遇，大胆创新，不仅自身获得了大众认可，也让我国现实主义题材电影进入新纪元。

韩国的现实题材影片，相对于中国，其实发展的更为迅猛，以《熔炉》、《素媛》、《隧道》等影片为代表的作品，不仅在社会范围内引起巨大反响，《熔炉》更是促进了法律的完善，其影片特点就是从社会现实出发，聚焦问题，然后解决问题。《我不是药神》在现实题材本土化的过程中，聚焦慢粒性白血病治疗药物——格林宁，刻画底层人民在面对病魔与昂贵的药品时的无奈与辛酸，获得了观众广泛的认同与情感共鸣，能够让观众身临其境，设身处地的感受角色身上的压力，也是《我不是药神》能够成功的重要原因。

三、人物形象：饱满生动与演员加持

优秀的影视作品，编、导、演缺一不可，因此，优秀的演员团队，同样是让《我不是药神》在我国电影史上流芳的重要因素。剧中每一个角色的形象都十分饱满，且发出的行为与角色本身的成长背景、思维方式、性格特点，完全贴合，丝毫不显突兀，促成这一点的，是编剧与演员的共同努力。

徐峥，以浑然天成的演技，支撑起整部影片，从行为、眼神以及一些微小的动作，生动刻画、还原了生活在社会底层的一位，靠着卖“印度神油”，每日为房租生计发愁的“父亲”形象，他的某些行为从观众角度来说是滑稽，甚至令人不耻的，但逗人发笑的背后，还透着辛酸，对于自己能力的无奈以及对自己女儿的无法庇佑的爱，都留在这个男人的骨子里。因为前期渲染的成功，在程勇将印度格列宁卖给药贩子时，作为观众，其实是可以理解的，之后自我良知与自我利益开始频繁斗争，吕受益去世后，良知终于冲破枷锁，程勇散尽钱财，灵魂却得到释放，最终成为了“一代药神”。导演在最后一幕，却并没有将程勇深化，而是让他回归平静的“人”的身份，不仅让人物更贴近生活，还会让人产生一种自我成长后的释然。

吕受益是整个故事中最重要的线索，贯穿影片全部，其发挥的作用有三，其一，是让程勇开始接触格列宁，其二是在程勇每一个放弃关口，拼全力将其“拽”回正轨，其三是以离别将故事推向高潮，他是程勇成为药神的过程见证者，也是亲眼见证程勇从为钱财，到为自保，到为心里正义去卖格列宁的转变。

但同时，这个角色也是最令人难以释怀的角色，他在面对疾病与家中经济的窘迫，没有选择等待死亡，而是努力求生，处于作为丈夫、作为父亲的责任，承担着常人难以承受的生命重担，可以说，格列宁能够顺利解决医保，让千家万户的燃眉之急得以缓解，是他的坚持造就的。

其他角色，如黄毛（彭浩）、刘思慧以及牧师，每一个角色的故事，以简单篇幅，便可叙述完整，充分运用了“留白”的艺术。每一个角色均具有鲜明的特点，行为合理，且故事背景没有落入俗套，让人印象深刻。

四、社会价值：民生工程的发展与展望

好的影视作品，往往具有一定的厚度，能够让人在观看完后，久久回味。比如《布达佩斯大饭店》，配色与镜头运用精巧绝伦，生动刻画了一位优雅的酒店管理者，《爱在黎明破晓前》则是从长对话与长镜头入手，引发观众对于婚姻及人生意义的思考。

回顾《我不是药神》，其精髓所在是从小人物出发，以小见大，讲了挣扎在社会底层的人们，齐心协力，推动医药改革的故事。片中展现的看病难、以药养医、基层医疗保障滞后等问题，都是我国社会当下现存的问题，但同时也是我国医疗民生工程未来改革的重要方向。

对于影视工作者来说，想要创作出良好的现实题材作品，必须着眼于社会现象，聚焦于社会问题，并挖掘出社会问题背后深层次的原因，这样才能真正创作出具有深度与远见的、值得人们反复回味的电影作品。

五、结束语

《我不是药神》的成功是一种必然，其兼具独特选题视角、良好的制作团队以及优秀的与演员班底，且在主要情节矛盾的设计上，采用多线穿插，让整个剧情连贯而饱满，其内核深处，对于医药问题的思索，更是神来之笔，这对于我国未来现实主义电影的创作提供了重要的借鉴。