民族装饰画艺术特征与传承价值的探讨

民族装饰画作为一种独特的艺术形式，在人类文明史上占有重要地位。它不仅是各民族文化传统的体现，也是人们审美观念的反映。随着时代的发展，民族装饰画在当代社会中仍然具有重要的意义。

一、民族装饰画的历史渊源

民族装饰画是指在某一民族文化背景下，运用本民族的审美观念和表现手法创作的装饰性绘画，既有绘画性又有装饰性。作为一种独特的艺术形式，具有深刻的美学价值和社会价值，这一艺术形式的主题和形象通常具有一定的象征意义，代表着不同的文化观念和价值取向；通过色彩、线条、构图等方面的艺术处理，使画面具有强烈的视觉冲击力和装饰性美感；用于美化生活、表达信仰和传承历史文化。

二、民族装饰画的艺术特征

（一）民族装饰画的创作题材特征

艺术创作题材的灵感源自创作者对生活经验的提炼和对意识观念的再现，题材的选择与表达不仅反映了创作者的艺术构思和审美取向，还承载了丰富的文化内涵和民族精神，主要体现在象征性、民俗性和地域性三个方面，这些特征使得民族装饰画在题材运用上独具匠心，既生活化又富有创意充满魅力。创作题材虽源自生活，但并非生活事物的记录，而是将生活中常见的事物对象进行主观的处理和提炼加工，民族装饰画的创作题材具有象征性，创作者通过运用象征手法来表达特定的主题和意义。例如，在汉族的吉祥画中，常常出现蝙蝠、鱼、莲花等形象，这些形象分别代表着幸福、富裕多子和纯洁，通过这些象征性的题材，创作者将深层的寓意与美好的祝福融入作品中，使得观众在欣赏作品的同时，也能感受到浓厚的文化底蕴和民族精神。民族装饰画的创作题材具有民俗性，民俗是民族文化的重要组成部分，也是装饰画创作的重要来源。许多民族装饰画的题材都与民间传统、神话传说、历史故事等密切相关，这些题材不仅富有生活气息，还具有广泛的群众基础。通过描绘这些题材，民族装饰画传递了人们对美好生活的追求和对自然的敬畏之情，同时也维系了民族文化的传承与发展。此外，民族装饰画的创作题材还具有地域性，我国地域辽阔，各地区的民族文化背景和审美习惯都有所不同，因此，不同地区的民族装饰画在题材选择上也存在一定的差异。例如，南方地区的民族装饰画多以山水、花鸟等自然景观为题材，展现出清新秀美的风格；而北方地区的民族装饰画则更倾向于表现人物、故事等主题，展现出粗犷豪放的特点。这种地域性的题材特征在一定程度上反映了不同地区的自然环境、文化传统和审美习惯。

（二）民族装饰画的构图特征

马蒂斯说：“构图是画家为了表达自己的感情，有意识地将各种元素按照装饰方式排列的艺术。”民族装饰画的创作者在创作时亦是如此，不是客观世界中的对象，所使用的构图元素是他们的记忆中、意识想象中的对象；使得其在构图特征表现形式上呈现出严谨的规律性、丰富的要素和多样的技巧，这些特征使得民族装饰画在形式上具有独特的美感和艺术魅力，同时也反映了不同民族的文化传统和审美观念。

1.构图要素

民族装饰画中线条的运用是构图中最重要的要素之一，通过不同的线条形式，如直线、曲线和折线等，可以表现出不同的形象特征和情感氛围。同时，线条的粗细、曲直和浓淡等变化也可以丰富画面的层次感和空间感。色彩要素方面：不同色彩的运用可以传达出不同的情感和象征意义，如红色代表喜庆、热情；绿色象征生命、活力等。形状要素方面：民族装饰画中的形象通常以概括、简化的形式呈现，强调形象的“符号性”典型特征和美感，其中“简”要求创作者对于所使用的造型符号语言所承载的文化底蕴有充分的了解，保证概括与提炼后的造型符号价值一致，同时满足适用于现代装饰画创作的需求。构图元素造型语言在保证本质特征不变的前提下，通过抽象变形的艺术手法与装饰绘画表现主题完美地融合，增加画面的趣味性和实用性。

 2.构图规律与技巧

民族装饰画的构图强调画面的完整与统一，追求“圆满”的效果，即画面中的各种元素应相互协调、呼应，形成一个有机整体。这种完整性不仅体现在画面形象的排列组合上，也体现在色彩、线条和明暗虚实的处理上。同时，平衡与对称也是民族装饰画构图中常见的规律之一，通过对称的布局和色彩的均衡搭配，使画面呈现出稳定、和谐的效果，通过形象的重复、渐变和交错、变异变化等手法强调节奏与韵律的表现，增强画面的视觉冲击力和感染力，这种构图规律在很多民族装饰画中都有所体现，如中国的传统年画、各地的农民画等。

（三）民族装饰画的色彩特征

民族装饰画色彩最主要运用的是装饰性色彩，装饰性色彩最基本的特征是主观感觉，是创作者感性的表达。受创作者生活环境、经历、认知等因素的影响，创作者对对象原有色彩进行提炼加工、主观处理以期达到理想化状态的色彩效果。民族装饰画在色彩运用上主要体现为主观性、鲜明性和地域性三个方面。

色彩主观性主要表现在色彩的感情象征，运用具有象征性，这是人们对于色彩联想的结果。不同的颜色在民族文化中有着不同的象征意义和特殊的感染力，例如，红色在中国文化中象征着吉祥、繁荣和幸福；绿色则常常与生机、活力相联系。强调个性化的认知和感受，弱化对象本身色彩的真实性和逼真感；强调色彩因素和色彩关系的重新组合，通过改变色彩的高低起伏、强弱变化来实现色彩的的节奏与韵律。在多数民族装饰画中，创作者倾向于使用饱和度较高的颜色，如红、黄、蓝等，这些颜色不仅醒目亮眼，还能迅速吸引观众的注意力。创作者还善于运用补色对比、冷暖对比等手法，使得画面更加丰富有层次感、节奏韵律感。此外，民族装饰画的色彩运用还具有地域性。由于我国地域辽阔，各地区的民族文化背景和审美习惯都有所不同，因此，不同地区的民族装饰画在色彩运用上也存在一定的差异。例如，南方地区的民族装饰画多采用柔和的色调，给人以温婉、细腻之感；而北方地区的民族装饰画则更倾向于使用浓烈的色彩，展现出粗犷、豪放的风格。

（四）民族装饰画的材料特征

民族装饰画材料的选择与运用不仅决定了作品的外观质感，还对作品的持久性和传承性有着显著的影响。正如张光宇先生所说:“今天所讲的装饰画，也可以说是与一定的工艺材料和实用的欣赏价值联系在一起的画，也就是与图案学紧密结合在一起的，具有特殊表现形式的画。”如三江农民画家杨梅香将民族装饰画与毛竹编制簸箕融合创作《千年侗寨，梦萦三江》、吴健纯将其与漆画工艺相融合创作的《贺新楼》等作品。民族装饰材料特征主要体现在多样性、地域性和可持续性三个方面。由于我国民族文化的丰富多样性，民族装饰画的材料也呈现出多种不同的选择，常见的材料包括纸张、布料、木材、陶瓷、金属等。这些材料各具特色，如纸张轻便，布料柔软，木材天然，陶瓷温润，金属光泽。创作者根据不同的审美创作需求，选择合适的材料来表现作品的主题和风格；由于我国地域辽阔，民族装饰画的材料同样具有地域性，不同地区的民族装饰画在材料选择上也存在一定的差异，例如盛产竹木地区，多以竹木材质相结合。这种地域性的材料特征在一定程度上反映了不同地区的自然环境、文化传统和审美习惯。民族装饰画的材料还具有可持续性，许多传统民族装饰画的材料取自自然与生活，不仅易于获取，而且具有再生性，体现了人类与自然和谐共生的理念，有利于保护生态环境和自然资源。民族装饰画在材料的运用上的这些特性使其充满创意与魅力，发挥了独特的艺术表现力，也为民族文化的繁荣发展注入新的活力。

（五）民族装饰画的风格与时代特征

 民族装饰画不断发展和演变，形成了丰富多彩的风格和时代特色，呈现出多种不同的面貌。从北方的粗犷豪放到南方的细腻婉约，从东方的神秘内敛到吸收西方艺术之后的开放张扬，各种风格交相辉映，形成了独具特色的艺术魅力。从过去多以神话传说、历史故事等为主，表达人们对自然和神灵的敬畏之情，到现代更加注重现实生活的表现、传递时代精神，成为弘扬民族文化、传承中华文明的重要载体。随着时代的变迁，民族装饰画也在不断地创新发展。值得一提的是，民族装饰画的风格和时代特征并不是孤立存在的，而是相互影响、相互融合的，在创作过程中，充分考虑时代背景和审美需求，将传统与现代、本土与外来文化元素巧妙地结合起来，既注重保持民族文化的核心价值和传承意义，又推动了民族装饰画的可持续发展。

 三、民族装饰画在现代生活中的价值与意义

（一）民族装饰画的价值

近年来，随着文化自信的增强和艺术市场的繁荣，民族装饰画逐渐受到学术界和社会的广泛关注。从可行性的角度出发，对民族装饰画的价值底蕴的研究主要集中体现在几个方面。

1.文化传承价值

民族装饰画在文化传承方面具有重要价值。通过对民族装饰画的深入研究可获取各民族的历史、民俗、宗教等文化信息，从而更好地了解和传承民族文化的精髓。特定的图案或符号在民族装饰画中出现，这些造型元素背后蕴含的是丰富的文化意义，是传递民族文化独特魅力之所在。例如图2所示:安塞农村最喜欢的“蛇盘兔”吉祥纹饰围炕装饰画，如民谣所唱:“要想富，蛇盘兔……”创作者制作这类装饰画先用猪血和黄土泥泥好墙面，然后把泡软后的鸡蛋壳剪成小块，染上颜色，涂上鸡蛋清，根据自己喜欢的纹饰嵌贴和绘制用来装饰锅围、炕围。

2.艺术审美价值

民族装饰画作为一种记录了人类社会的发展与时代变迁、赋予了地方文化特色以及情感需求等诸多因素的 独特的艺术形式，在艺术审美方面同样具有重要价值。民族装饰画绝大多数都由土生土长的手艺人纯手工绘制，在艺术市场方面，具有较高的收藏价值和投资潜力。通过民族装饰画，我们可以感受到不同时期各民族独特的审美追求和艺术风格，借此跨越历史的鸿沟，穿梭时空，近距离感受民艺人的智慧所在。

3.社会交流价值

除了文化传承和艺术审美价值外，民族装饰画还具有社会交流价值。在多民族聚居的地区，民族装饰画成为不同民族之间文化交流的重要媒介。通过装饰画的交流，可以增进各民族之间的相互了解和认同，促进社会的和谐与稳定。例如，通过画面内容，了解一个民族的节庆习俗、民俗活动；通过展示和交流各自民族的装饰画作品，加深对彼此文化的认识和尊重。这种跨文化的交流有助于打破刻板印象，增强文化包容性，对建设和谐社会具有积极意义。

（二）民族装饰画的发展意义

1.民族装饰画与文化传承

民族装饰画作为文化传承的重要载体，具有不可替代的价值。在现代装饰绘画发展进程中，蕴含中华优秀传统文化艺术的民族装饰画为其提供了深厚的文化思想底蕴，奠定了夯实的思想与文化根基，还提供了源源不断的创作灵感。现代装饰绘画创作者在吸收外来文化艺术时存在民族文化自信不坚定，受西方艺术侵蚀的现象，随着民族装饰画走进人们的视野和生活，中国优秀传统文化艺术的传承与发展，中式的带有民族特色的装饰绘画思想理念逐步形成，更加注重使用中国红、靛蓝青等中国传统色彩。通过民族装饰画，我们可以深入了解各民族的历史、民俗、宗教等文化信息，从而更好地传承和弘扬民族文化的精髓。在全球化背景下，文化多样性显得尤为重要，民族装饰画的传承与发展有助于维护和弘扬民族文化的独特性，增强文化自信。

2.民族装饰画与社会发展

民族装饰画随着社会的进步不断地发展，在发展的过程中，随着时代而改变的有其创作内容、方式与材料，但核心的文化内涵、艺术审美的追求与愿望是不变的。 它是人与人、人与环境、人与社会、人与艺术之间相互融合的载体，为所处的环境带来美的感受，带来真挚的情感。在当下生活中，学校、商场、酒店、医院等都随处可见带有民族特色的装饰画身影。艺术的语言是无声的，艺术的力量是潜移默化的，这些出现在人类生活方方面面的带有民族符号的装饰画带给社会的意义也是深厚的。同时，民族装饰画作为一种文化产业，可以带动相关产业的发展，如旅游、教育等，从而促进经济发展。此外，民族装饰画的创作与推广还能提供就业机会，促进社会稳定与和谐。

民族装饰画作为一种独特的艺术形式，源于生活而服务于社会，传递着丰富的文化内涵和美学价值。作为艺术创作工作者，在推动其创新发展的过程中，应当不断结合时代特征，多方位视角下挖掘装饰艺术的多种表现形式，创作出符合这个时代人们审美观念的作品，带给大众更多深层的民族情感。通过对民族装饰画的保护和传承，使其更好地发挥在当代社会中的价值，促进文化多样性和人类文明的繁荣发展。