当代美育视角下敦煌舞蹈的价值探究

在国家政策的建设下，人们视野重新聚焦在敦煌文化上。敦煌舞作为多元文化中的一种艺术形式，拥有着极强创造性、兼容性、民族性特征，是艺术创作者根据壁画造型结合当下的审美思想进行的再创作，本身具有时代特征。敦煌文化是敦煌舞蹈的“心脏”，敦煌舞蹈紧跟时代政策要求，符合“一带一路”政策的内在文化需要，为敦煌舞蹈的教育研究提供特有的价值导向。感受通过美育教育，培养学习者的心灵美，行为美，从而提高心理健康水平和自身性格，加强人们对敦煌舞蹈文化的了解，开拓新时代的敦煌文化精神，弘扬民族精神，提高文化自信，提升审美品味。运用美育教育的方式，敦煌舞蹈文化能够更好地传承与发展，用其自身蕴含的力量，加强国民内在修养，凝聚人们的爱国情怀。

1.美育在中国的发展内容及特点

在国家政策下，艺术教育成为学校培养高素质人才的重要手段，其中舞蹈美育具有增进身心发展、丰富精神面貌、健全自主性格等众多好处，通过美育教育，能够培养学习者的心灵美，行为美。

1.1中国美育理论根源——礼乐教化的乐舞观

中国的美育理论早在西周就已形成，“乐舞”可以说是中国美育最早的概念。在当时人们已经认识到了“礼”“乐”所带来的教化作用。“制礼作乐”在当时社会中盛行，通过礼乐并举促进社会的外在规范，最终化为了人们的内心愉快和满足以至于影响了当时整个社会生活，导致群体的和谐与社会的稳定，达到天下大治。孔子曾形容《大韶》“尽美矣，又尽善也”，在孔子“仁”“礼”并重的乐舞观下，认为“乐”是“天地之和”，有着教化万民的作用，虽过分抬高乐舞的作用而陷入到唯心主义乐舞观中，但孔子在“礼”“乐”中融入了他的美育观念，奠定了中国古代在美育教育方面的思想基础。

1.2美育在中国的提出——健全人格的价值观

在中国现代，王国维先生是引进西方美学和美育理论的第一人，他在1903年提出了“美育”的概念。在1912年，中国当代第一代教育家蔡元培先生提出“以美育代宗教”，这一思想是东西方文化的融合，用美育寄托人们的情感，培养人们的美好品德。他一生高度重视美育，他自己对教育上理解概括为德育、智育、体育、美育，认为在学习教育中，美育这应该被普及于每个人，值得被一生学习。美育让人学会发现美、追求美，使人体验到人性的丰富、人生的美好，使人得到灵魂上的洗礼和升华，“养成纯洁之人格”，使人学会去追求人生的幸福与完美，成为人格健全的人，也就是我们经常说的实现“人的全面发展”。

1.3中国美育的特点——陶冶情操的中和美

我国传统的美育特点是教化民众，讲究“中和”之美，这一观点在古书文献中并不少见。“中和”的观念，是培养人们的内在精神，能够在潜移默化中影响提升人们的民族气息，重视“中和”也是在强调节制性，适度性，做到和谐之态。美育的中和之美是在对人的意志起到“歌以涵志，舞以养情”的作用。提升思维，陶冶情操是美育的特征,通过审美与艺术的浸润对大众进行情感上的影响,从而让情感得到升华，净化人的心灵,使人的精神处于一种自由的境界，在“美”的教育中，在时代的环境下，培养人的精神世界，凝聚爱国情怀。

1.4当代美育的大力推广——德智体美劳的全发展

十八大以来，国家为更好的推进美育工作，提出一系列重大的决策。中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》指出:要以立德树人为根本,以美育人,以美培元,培养德智体美劳全面发展。在美育教育中陶冶情操，温润心灵，让人们重视中华优良传统，坚持德智体美劳全面发展。以此加强国民的文化自信，弘扬民族精神，提升审美品味，拥有创造思维，更具包容性。党中央高度重视对国民的美育教育，因此，推进经过悠久的历史沉淀，拥有浓厚价值文化的敦煌舞蹈的教育，既是对国家“美育”教育政策的应有之义，也是一种自我思考。

2.敦煌舞蹈的教育途径

敦煌舞不像其它舞种时间久远，是上世纪70年代出来的新兴舞种，但由于孕育出它的地方在历史上是多种文化融合与碰撞的交叉点，所以敦煌舞蹈本身拥有着独特的舞蹈艺术韵味和极高的文化价值。对于敦煌舞蹈的教育，有着专业教育、公共艺术教育多种途径。

2.1专业舞蹈教育

在国家美育教育的重视下，开展了大量关于敦煌舞蹈的交流会、研讨会等活动，并在高校和艺术中专组建了敦煌舞蹈专业，开设了相关必修课程，敦煌舞蹈教学成为学院艺术教学的一大亮点。在艺术附中等中等专业学校的敦煌舞课堂初步教学的阶段，要强调示范性教学和观摩式教学。在课堂中需先讲解敦煌舞蹈的风格特点、文化背景、地理环境等等。通过了解敦煌文化，激发学生对敦煌舞的学习兴趣。在高校教育中，加强学生敦煌舞的理论教育，做到理论和专业有机结合，掌握敦煌舞的风格特征，从中锻炼学生表演、编创和教学的能力。在建设敦煌舞教学课程的同时，也开展了大量关于敦煌舞蹈的交流会、研讨会等活动，在不断地交流、相互学习、相互借鉴、相互促进的过程中，吸引人们学习敦煌舞蹈，推动优秀敦煌舞作品的传播，促进敦煌舞个性化表演方式与审美特征的传承。通过专业舞蹈教育及研讨活动的创新和传承，来彰显敦煌舞蹈“友好、互助、发展”的理念，弘扬优秀的传统文化，也实现着多样化的传播价值。

2.2公共艺术教育 

2.2.1健身舞蹈

随着人们物质生活品质提高，对于精神文化方面的需求日渐增长。近年来广场舞不再是中老年人的专属健身活动，在社会不断发展过程中，广场舞内容逐渐吸收许多新颖的元素（交际舞、街舞、民族舞等），越来越多的年轻人加入到了广场舞的队伍中，广场舞对新元素的包容性得到验证。不同于专业教学的严谨性，敦煌舞蹈元素融入广场舞，有着简单的敦煌舞元素动作和强节奏的音乐。其目的在于强身健体，愉悦心情，对敦煌文化在群众中的传播起到一定的积极作用。

2.2.2校外舞蹈机构

敦煌文化吸引了各界人士关注，对于新兴的敦煌舞也受到极大喜爱，越来越多的舞蹈培训机构把敦煌舞蹈加入到机构的教学课程中。孩子的情感、意志、毅力等内在养成，也是成长中孩子心里健康的关键。儿童敦煌舞教学中，在敦煌舞活泼，愉快的教学下，引导孩子用身心去感受敦煌舞蹈极具特色的造型动作以及音乐。在其中蕴含积极向上的精神下，潜移默化训练形体、四肢的灵活以及孩子的毅力与自信心。

2.2.3普及型教育

除了敦煌元素的广场健身舞外，敦煌舞蹈所带来的价值也可以通过学生们的课间操中得以体现。在甘肃省敦煌市某高中首次出现了敦煌舞课间操，这是敦煌舞蹈与课间操之间的一次创新性尝试。课间操名为《舞美敦煌》，根据敦煌舞蹈进行改进编创，融入敦煌舞蹈标志性动作与舞姿的同时，也拥有健身操的活力。彰显着校园学生青春活力精神，也体现了敦煌本土特色。在每天接触潜移默化下，敦煌文化扎根于学生的心灵深处，让师生热爱家乡，也给学生带来一种文化自豪感，每个人都是敦煌文化的传播者和弘扬者。

3.在当代美育背景下敦煌舞蹈的价值

3.1重构中的思维提升

敦煌舞在示范，学习与创作过程中提升思维。敦煌舞蹈创作历程，其内容本身是由不同的敦煌壁画造型动作连接形成的。通过所见所想的壁画故事或画面模拟创新转变成造型，以静表动。将示范教学的内容，甚至于一种想法一种理念变为己用，就在锻炼学生的观察和模仿能力。敦煌舞蹈的二次创作，通过模仿与想象的双重结合，达到身形合一的目标。在模仿观察中，大胆创新想象。敦煌舞蹈的教学，不单单是教会学生模仿能力，更需要动用观察力和想象力，这决定了是否能够在常规的事物中找寻到自己创作学习需要的目标，这不单单在舞蹈上适用，在生活的各个方向都可行。在动脑思考的同时，提高自身的创造性思维，锻炼细致的观察以及天马行空的想象，学会在寻找中获得乐趣。

3.2舞动中的情感抒发

自古舞蹈就有着娱人、娱神、自娱的作用，舞蹈脱离不了人，需要以人体为媒介来表达。敦煌舞蹈的教学教会人们用肢体抒发情感。虽然诗、书、画等艺术都可以承载人们的情感，但远没有自身舞动时情绪释放所来的强烈。“情动于衷而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”舞蹈教学中所表达出的价值给学习者带来了情感体验。这种学习所带来的情感价值并不是一种立竿见影的事情，目的并不是要让每一个人都成为专业舞者，它在过程中慢慢浸润，引导人们在舞蹈中寄于情感并正确抒发，赋予人们发现美的眼睛，提升自我艺术品位，学会感受身边事物，在学习中懂得合作精神，通过全民的敦煌舞蹈教育，建立正确的人生观，价值观以及有个人特色的审美。

3.3多元文化中的民族自信

3.3.1遗风余韵之姿

敦煌舞蹈造型千姿百态，颇具美感，主要以“s”形的三道弯身体曲线造型为基准，讲究灵活自由，形神合一，敦煌舞手式富极为丰富透露着中国独有的古典韵味，手臂柔软手腕和肘部通常呈现菱形，脚的基本形状为勾翘歪。壁画舞蹈造型体现当时社会的人文文化及审美观念，把壁画中的舞姿造型加入当下社会的文化思考，进行二次创作并教学的过程，也是将千百年的审美结晶向学生展示的过程。在学习中带入自己。提高自身的审美修养，在敦煌文化中汲取养分，提高自身的见识、思维和情怀，达到内外合一的目的。敦煌壁画内容中，绘画民俗乐舞的场面占很大部分，经典的敦煌舞蹈作品《丝路花雨》的序幕，故事在漫漫戈壁中驼队缓缓走来，反应真实的生活场景，也体现着来自民间的亚文化。在舞剧中加入了丰富的传统服饰、民间音乐、器乐、书法方面的文化元素，从而使该舞蹈作品成为传统民俗文化元素的“大荟萃”。在敦煌舞蹈教学的过程中，通过传统服饰，民间歌曲，个性极强的舞蹈动作等方面，来传递给学生当时的社会面貌，在独特的民俗文化内涵中，传达特殊的情感。

3.3.2仁善和谐之理

礼乐文化历史悠久，古代君主一直都把乐舞用于祈天祭祖，教化万民，宫廷宴饮，世俗娱乐。在“六艺”制定后，进一步突出礼乐的教化作用。孔子的儒家美育思想正是从“乐舞”中演变而来。孔子曾独于曾点，曾点自然和乐的审美之境的描述已经内在地包含了国富民强、礼乐振兴的社会目标于内并在精神上超越之。仁心仁德是“承天地，和万民”的思想武器，儒家文化在我国存在已久，对于在儒家文化中浸润已久的敦煌舞，不论外在舞蹈形象还是内在文化价值，都散发着和谐，仁善的气韵。在教学中，通过敦煌舞形象与内涵双培养，陶冶情操和净化心灵的作用愈发明显。儒家文化一直以“和”为贵，“仁”与“善”的理念，渗透其中。潜移默化下带给人善良、和蔼、朴实、谦卑的内在影响，其宣扬的仁善理念与我国社会主义核心价值观相辅相成，对于培养国民正确的人生观，价值观都有着积极的作用。

3.4与时俱进的和善仁美

张骞出使西域，自此打开了一条连接东西方的丝绸之路，在敦煌地区不同的国家、文化、民族汇聚于此。长期的居住交往让这里形成了一种相互包容，相互融合，和平幸福的状态。国家内部的繁荣稳定能够对人民的思想、风俗起到引导功能与教化作用，人民对“和”的需要向往使得在社会多方面影响下出现的敦煌舞蹈，形成了独特的风格，内里也包含着以“和”为贵的社会作用，在政通人和中达到内外统一。我国大型舞剧《丝路花雨》出现的时期，正是改革开放之际，是经济与思想的复兴，内容也展现东西方经济文化的交融荟萃，赞扬中西方人民的亲厚友谊。轻盈飘逸的伎乐天，“s”形的三道弯身体曲线，在追溯古代乐舞的形态和文化的同时，开拓人民视野，适应当下时代。

在2020年发表的《在敦煌研究院时的讲话》中，习近平总书记指出，敦煌文化历史悠久延续了接近两千年，涉及各民族政治、经济、军事、文化、艺术是丰富而又珍贵的历史史料，是世界上规模最大、内容最丰富、艺术色彩最浓厚的艺术宝库，不仅是中国的文明象征，还是世界的艺术瑰宝，敦煌文化在历史的长河中，以“和”“善”为价值导向。对于敦煌舞蹈的教学来说，敦煌舞蹈是经历千年的时间洗礼，蕴含着丰富敦煌文化的瑰宝，在教学育人中，向人们传达着“善”与“和”的理念，在艺术教学中通过舞蹈，做到润物细无声的文化理念输出。壁画再现敦煌舞蹈故事，舞蹈教学来给世人传播敦煌文化，内在文化开拓人们与国家的发展视野。敦煌舞蹈的底蕴经千年沉淀，取其精华，去其糟粕。对于此我们更应该去普及敦煌舞蹈，去学习传承敦煌的文化。

4.结语  

  在对美育教育愈加重视的背景下，敦煌文化及敦煌舞蹈所带来的价值影响不容小觑。对敦煌舞蹈教育所能带来的价值探究，其本质上也是对敦煌精神的一种赞扬。敦煌舞蹈的发源地敦煌，其本身就是各民族文化荟萃的交融点，这在舞蹈中就生成了不同于其他舞种的原始性和神秘感。使得舞蹈中产生的文化精神在“和”的内在价值上，又增加了极强的包容性、人文性和浓厚的民族性。敦煌舞蹈文化遵从着“以仁为本，以和为贵”的价值取向，拥有儒家的“仁”“和”“美”“善”，在“和”的文化导向下拥有着兼容并蓄的思想。当代敦煌舞蹈在极强的人文性，民族性和包容性上，把和谐文化及价值观进行传递。在教学中与“美育”发展进行融合，把古代的敦煌文化精神和当代社会价值观进行有机结合，在教学过程里让学生感受生命的力量，促进自身的细致观察，锻炼想象力和创造性，开发他们的内在潜力，在舞动中体验情感的交流与寄托，在交流中使性格得以释放。敦煌是中西方文化连接的交通中枢，敦煌文化串联这欧亚大陆的精神脊梁，敦煌舞蹈的教学让人们感受着属于自己民族的自信感，在和谐美善的精神导向中，让人们回归传统。在祥和的理念中带来心灵的平和在学习感受传统文化里，得到文化自信，以情为本，以舞传和，在构建社会主义核心价值观中，促进敦煌舞蹈的发展，增进自我爱国之思。

文章来源：  《尚舞》   https://www.iniot.com/w/wy/26862.html