中国古典舞蹈教学中多元化训练分析

1.中国古典舞发展历程对于当前学科建设的启示

在1950年，为了进一步改善中国古典舞的认知、训练水平，优化他们的舞蹈能力和舞蹈综合素养，舞蹈中融入了芭蕾舞的基础训练模式，最终确定需要将芭蕾舞的基训作为舞蹈框架，并融合我国的戏曲身段，构建出全新的中国古典舞教育体系和训练体系。与此同时，古典舞的教学模式中，也开始积极融入了戏曲中的毯子功，促使我国古典舞的基训体系实现进一步的脱胎换骨，也从传统的一度空间转换为二度空间和三度空间。伴随着我国古典舞学科教育体系的初步确立，以及在教学上的经验积累，对其发展规律的不断总结，从20世纪80年代之后，我国的古典舞开始逐步走向多元化的发展之路，出现了越来越多的古典舞流派，主要包括以下几个方面：第一种是对我国敦煌壁画舞姿进行积极借鉴和学习的古流派；第二种是对我国古代画像石等汉朝文物中的古代舞姿进行学习，同时从相关历史文献研究资料中提取古代舞蹈舞姿的汉唐古典舞流派；学习昆曲身段，从中提取舞姿动作要领的昆舞流派。而这些丰富多样、百花齐放的流派，在我国古典舞体系中，不断涌现，除了促使我国古典舞体系变得越来越丰富多样，也为古典舞这门学科的教学工作训练内容多元化发展，打下了强有力的基础，为其提供了更多的可能性。因此，纵观我国自建国之后，古典舞的发展历程能够得知，多元化的发展模式，从不同的艺术领域中汲取经验，一直是中国古典舞得以不断创新，不断完善，不断完整的重要原动力，由此也形成了古典舞百花齐放，流派多元化的繁荣发展格局。