成人绘本创作下的情感与艺术语言表达
在现代社会,信息处理效率日益加快,也使得人们开始对读图形式产生依赖,而成人绘本属于重要艺术形式,既能满足人们视觉以及精神需要,而且能赋予一定人文关怀,起到情感连接作用。因此,应该正确看待成人绘本,对其加以重视,从而让绘本情感得到表达,通过多样的艺术语言传播,提高阅读体验。
成人绘本中的情感设计
情感表达往往是艺术创作的内在目的,其中情感交流是艺术创作者实现自己创作愿景的最好方式,一个好的作品只有受到观看者的喜爱,让个性以及共性得到连接,才能视为成功的作品。而情感设计就是把创作者个人情感体验借助作品形式传递给大众,让其产生相应的情感体验,在这个过程中,情感设计会给绘本带来深刻价值,增添了绘本的艺术性。从创作者角度分析,优秀的绘本通常蕴含着创作者较为饱满的感情以及情绪,而情感设计属于对目标群体以及表达设计进行研究的结果,这也促使创作者在情感表达时相对精准,可以了解受众所想,从而更贴合受众所需。成人绘本常常是为成人情感进行服务,并且与儿童相比,大多数成年人会有较高的阅读需求,同时心理感受也较为复杂,创作者必须从成年人情感需求出发,对他们情感需求予以了解,这样才能创作出契合成年人心理的绘本。例如,在几米《星空》这一绘本中,对成年世界那种复杂情感进行有效体现,当成年人在阅读该绘本时,会对这种共性予以深切感悟,恰如文中所要传达的:任何人都难免对青春保有遗憾,但犯过的错都将成为收获,从而变成更好的自我。
成人绘本中情感语言的感知方式
(一)感官表达
读者在对成人绘本进行阅读时,往往要借助于感官形式,比如,有的读者可能会说“我对这一幅作品没有产生深切感受”,这意味着该作品在表象形式方面没有给读者带来刺激,如题材较为生涩或者形式相对混乱,面对这种类型或者题材的作品,很难调动读者直觉以及感官,无法让其产生相应体会。其中情感传达是较为重要过程,起到从表象逐渐向精神层面发展的作用,而感受属于情感传递最初环节,只有读者或者观众产生某种感受,才能使成人绘本情感得以传递。与儿童绘本不同的是,成人绘本应对成人阅读需求予以满足,也就是对成人感官的特征进行了解,由于成人感官相对成熟,同时具有多触发性,在创作时,不但要强调视觉冲击,而且要对其他感官感受予以关注,从而带动成人其他感官感受,提升情感表达有效性。
(二)意境表达
从成人绘本特征来看,其属于绘本的形式之一,具有绘画的一般特点,其中意境属于中国化独有的一种意识情感以及空间思维,以虚实感为例,在山水画或者文人画中,经常能看到作者运用虚实感对意境进行营造,但虚实感的产生并非是对自然进行机械描摹,相反,需要创作者对全局把握,具有空间意识,把自身情感与对象进行融会贯通,然后对其主观处理,在这个过程中,虚实感既带有自然本身的意味,但又融入创作者个人情感,读者在进行欣赏时,往往能调动自身的精神世界,增强情感表达能力。
成人绘本创作下的情感与艺术语言表达应用分析
(一)情感表现
情感是成人绘本不可缺少的元素,在创作时,需要对情感予以设计,把情感与图像进行结合,让读者观看图像的同时,可以把握言外之意,从而让成人绘本实现形式语汇和情感的相互统一。由于成年人是整个成人绘本的主要研究对象,他们无论在心理还是认知上都与儿童心理产生较大差异,通常儿童易于接受浅层次的一些感官体验,但成人不同,他们审美以及认知都得到相对良好发展,所以,成人审美需求逐渐向深层次发展,这就需要有深刻情感进行传达。例如,在《彼岸》绘本中,主要对生存的困惑以及迷失情感进行表达,展现出无归属感,这对成年人来说,极易产生情感层面的共鸣,一方面成年人身处于激烈竞争社会之下,使得年轻人出现疲惫,经常产生迷失感,另一方面相似的境遇或者感受极易成为成年人进行阅读的主题,借助绘本寻找自我影子,这也是他们情感寻找出口的重要体现。另外,情感表达也离不开共情,其中共情是对情感进行诱发的基础,优秀的绘本往往会让读者通过绘本映射到个人生活,同时产生自我代入感,这样读者情绪容易被画面调动,进而沉溺于绘本故事中。通常为了达到共情这一目的,需要绘本创作者对共情的内容予以了解,这样才能借助表现元素有效传达情感,从而让情感得到外化处理,引发读者联想,进而起到情感诱发效果。
(二)视觉效果
如果说情感是绘本内在涵义,那么视觉效果则是绘本外在形式,最初读者在观看绘本时,常常会从视觉层面出发,对色彩、线条、空间予以感受。其中色彩属于视觉效果的一种表现形式,从早期绘画作品来看,色彩仅仅是艺术作品中的一种附庸品,通常是对绘画内容进行服务,没有自身独立价值。但到了印象派之后,使得色彩价值得到体现,一些创作者借助色彩表达内心情感,从而让读者对作者内心世界语言感受,这也为绘本创作打下基础。一般情况下,冷色调会表现出孤寂以及失落感,比如,在《孤单星期》绘本中,作者运用冷色调作为整幅画的背景,并对其铺设,表现出主人公身处冰冷的环境,只能进行独自取暖。但这幅画巧妙的是,创作者借助暖色调以及冷色调进行对比,既表现了主人公内心充满对温暖的有效渴望,而且也对绘本情绪进行铺设,激起读者共鸣,从而慰藉读者内心孤单以及寂寞之情。而色彩中暖色调通常会呈现出温暖以及愉悦的感受,比如,在《爱小时光》这一绘本中,画面大篇幅的表现出橙红色彩,这既是创作者进行主观加工的结果,同时也表现了创作者想要传递的情感,如爱的甜蜜以及美好会掩盖住周围的寂静与寒冷,从而激起读者对爱的向往。
(三)造型表现方式
造型通常是绘画中不可缺少的形式,同样,绘本也离不开造型,在绘画中,通常是由艺术家运用线条对物体的轮廓进行表现,从而营造各不相同的视觉感受。但绘本与其有所不同,绘本设计更为丰富,一方面绘本会对绘画造型进行关注,另一方面也会对文与图的总体编排予以设计。由于绘本不仅包含图画,还涉及到文字,所以,需要创作者对文与图进行科学编排,提高绘本的造型性。从造型表现方式来看,通常分为写实以及写意,其中写意造型方式属于古典艺术所要追求的准则,同时也是绘本中相对关键的表现形态。从某些方面看,写实主要是对客观事物中的某些真实性予以再现,但伴随艺术发展,创作者开始以“再现”客观这一方式,对客体进行参照或者模仿,从中表达个人感受[4]。其中在绘本创作中,有时绘本师会运用写实方式对故事脉络进行描写,特别是在童话故事以及历史读物中。但异化或者抽象的这种造型方式,往往也是以写实绘画为基础,从造型上看,创作者借助夸张以及变形方式,展现出极具个人化的造型表达。具体来说,异化造型是创作者通过内化,同时吸收客观事物,对其转化而来,从而形成追求自我的这种表现形式。例如,在《绯红树》中,创作者运用异化的造型,对主人公情感进行表达,同时融入超现实以及立体主义方面的造型风格,表现出压抑以及徘徊等情绪。
四、结语
如今绘本的流行,也给书籍市场带来一定活力,不但满足了成人精神世界需求,而且拓宽了大众对于艺术的理解,但毕竟国内绘本起步晚,特别是成人绘本,所以在创作时,一方面要对情感和艺术语言科学把握,对其有效表达,另一方面要对民族文化予以继承,提高绘本质量,从而让成人绘本长期具有多样性。