中国传统美术形式在现代广告设计中的艺术张力

对于中国传统艺术而言，其自身所拥有的独特形式历来是东方文化的一道美丽风景线，也是中华传统文化的伟大瑰宝和历史财富。中国传统艺术存在的形式较为广泛，并且其所涉及的内涵十分丰富、题材多种多样，因此很难被其他不同种类型的艺术形式所取代。在最近一段时间以来，在全球一体化进程的不断加快的背景之下，国外多样化的思想潮流逐渐的开始涌入到艺术设计和广告设计领域之中，因此许多设计师的审美和价值观受到很大的影响，艺术设计作品和广告设计作品所展现的民族个性越来越少，进而在一定程度上阻碍了中国民族艺术的进步与发展。如何正确看待中国传统艺术与现代广告设计的之间的关系以及如何将现代广告设计与中国传统艺术形式进行相互之间的结合，是现代设计师需要研究的重点方向。

一、中国传统美术的基本特点

中国拥有的传统文化艺术丰富多彩，进一步的为现代广告设计和创作提供强大的灵感和题材。例如，中国古代各种类型的神话传说中的人物，往往可以让人感受到一定的亲切感与幽默感，在一定程度上可适用于不同题材的各种群体。对于中国传统绘画艺术而言，其内在主要追求的是虚实结合以及神化的效果，这对广告设计也有很好的借鉴意义。山水画作为中国传统艺术最完整的一套体系，在许多现代设计作品，比如平面设计、广告设计、文化艺术设计、建筑设计中都受到了其艺术的影响。香港有一位十分有名的平面设计大师总结了以下几个方面的基本美的原则：立意、创新、灵活运用。这位平面设计大师认为如果想在艺术作品之中将中国传统文化淋漓尽致的展现出来，就需要将中国传统文化的精髓与西方现代设计理念进行相互之间的融合，比如中国银行的标识在进行设计的过程中必须简洁大方，具有强烈的时代感。因此，在银行的标志上设计了一种中国古代货币用来体现“天圆地方”的含义，而中间的“中”字是中国银行最明显的招牌。

对于中国传统美学而言，其中蕴藏着丰富多彩的文化底蕴和深厚哲理，对现代广告设计具有很好推动和借鉴价值，进一步使得中国传统美学中的审美追求循序渐进对现代广告设计理念产生了潜移默化的影响，而现代广告设计理念也对传统的民族审美观念产生一定的冲击。就中国传统艺术而言，讲究的是内在的节律和平衡。对于中国的篆刻艺术来说，其要求使用“疏可走马，密不透风”的布局规则，由此可以看出这实际上凸显了变化中的相对平衡，进而更加的符合科学的相对原理以及艺术形式美的规律[1]。而在中国招贴画之中也具备一些传统的构图规律，例如“动静结合”、“虚与实”等。

二、中国传统美术对现代广告设计的影响

随着全球设计领域的不断进步与发展，拥有优质民族设计特色的国家往往已经达到了艺术设计的顶尖水平。例如德国是艺术设计的起源地，设计在很大程度上推动和促进了德国的发展；虽然日本是一个发展中的国家，但其也具备特别明显且独特的日本设计特色和风格。对于中华民族而言，中国拥有五千多年的历史，传统文化源远流长，深切的影响着每一代人。而我国广告设计在悠久的历史发展中通过不断的摸索、优化、完善逐渐形成了属于自己的风格和特点，进一步的为中国艺术设计师提供了大量的设计灵感和设计题材。进而在最大限度上推动了中国设计艺术的可持续发展。与此同时，作为一名艺术设计师要充分发挥出自身的能动性和创造力，将中国传统艺术元素有效、合理的运用起来，从而设计出具有民族特色的艺术作品，为中国艺术的进步打下坚实的基础。

中国传统艺术形态多样且丰富，表现形式具备时代的特色，因此对于现代广告设计而言，是一种非常有实际价值的设计资源。我国传统剪纸艺术遍布在各个地域的每一个角落，民间技艺者只需要一张纸和一把剪刀，通过简单的造型和构图就能充分表达创作者内心的想法和感受以及人们日常生活中的情感。而我国的皮影艺术同样也是中国独特的民间表演艺术，它主要是通过操作皮影各个部位的姿态进而展现出的一种非常出色的表现效果，其中动画也是在皮影艺术的基础上发展起来的。年画艺术在全国被人们广泛传播，每当过年的时候人们常常通过年画祈福，具备十分浓郁生活氛围。将传统民间艺术的风格元素细致的收集和提炼，并将美的原则合理运用到其中，进一步可以成为传统文化的交流提供有效载体。通过这些中华民族的传统艺术，可以看出民间艺术的重要性，其不仅可以充分表达出创作者想要表达的内容，使得艺术形式更具备吸引力而且还可以在最大限度上体现中华民族的灵魂。

三、中国传统美术在现代平面广告设计中的具体运用

对于现代化平面广告而言，其不同于注重自我表达的油画或版画，广告需要清晰简洁，并且一目了然，以便人们可以迅速捕捉到想要表达的信息。现代化平面广告构思时要巧妙独特，构图时要将表达的内容充分的展现，并且形象要生动夸张，要突出所要传递的主要信息，用丰富多彩的色彩表现图形之间的潜在联系，赋予画面更加广泛的含义与意义，使人们在有限的现代化平面广告中可以想象到更深层次的内涵，感受到创意的所在。中国传统美学为相关设计师给予相当丰富且营养的艺术题材并且中国传统艺术资源为现代广告设计提供了重要的设计元素。

皮影艺术、剪纸艺术、纸画艺术作为传统的平面艺术，其们用途广泛，灵活多变，是一种生命力极强的艺术形式。将这些传统艺术形式与现代平面广告设计进行相互之间的融合，不仅仅是对中华民族文化的继承，而且也是中国平面广告设计未来发展的方向与趋势。香港的一位著名平面设计大师，其思想主要是将中国传统文化的精髓与西方现代设计理念相结合，在他的一系列作品之中，他既运用了中国水墨画的方式方法，并且还结合了现代科技的特殊机制效应。在国际以“水”为主题的海报艺术展上，“水生命文化”海报平面作品将极强的民族风格的图形形象作为整个作品的背景，并运用了十分丰富且恰当的虚拟化进行相关的处理。整个画面通过黑白色彩艺术极性的展现出来，形成了一种色彩上的对立与协调、冲突与融合的视觉效果，从而创造了一幅具有较强视觉冲击力的现代平面设计作品[2]。

四、中国传统美术在现代影视广告设计中的具体运用

影视广告与平面广告设计存在着很大的区别，在一般情况之下影视广告所带来的视觉冲击力会更强，影视广告不仅可以充分的发挥出艺术设计师充分发挥想象力，而且还可以帮助艺术设计师将自身的拥有表达力展现出来，准确、直观地向人们传达产品的相关信息，激发消费者的购买欲望。影视广告作为一个涉及范围较广的大众传媒，在一定程度上对广告业的进步与发展起到了至关重要的作用。尤其是各种类型的特效技术在现代影视广告中的运用，进一步延伸了广告创意的思维空间，使得创意的形式和风格变得越来越多样化。如今，众多的影视广告设计师开始将目光转向中国传统艺术形式，例如中央电视台所推出的一个宣传片《相信品牌的力量》就充分使用了水墨艺术，在最大限度上博得了人们的关注。另外，影视广告在后期也需要采用一定的图像处理技术，例如随着墨色浓淡变化而使得画面呈现出若隐若现的状态等，从而让人们在观看的过程之中不仅可以感觉到水墨艺术的变幻莫测而且还可以感受到水墨世界蕴含的美[3]。

五、中国传统美术在现代广告设计中的发展趋势

若想将中国传统艺术与广告设计进行相互之间的融合，就必须要将中国文化的文化基础注入到广告作品中，并在一定程度上发挥深远的文化影响。对于广告而言，其本身就需要运用传统艺术来表现社会文化品格和社会本质。在从文化的角度进行相关的设计时，要必须拥有深厚的文化修养、对文化的理解、认识和把握，进而才能在艺术设计之中将中国式的文化淋漓尽致的体现出来。传统素材作为广告设计灵感的源泉，因此在广告设计中创意就是用来衡量广告效果的重要标准之一，逐渐地其已经成为广告设计师从传统文化素材中寻找特别灵感的重要途径。

结语

综上所述，对于现代广告设计而言，将中国传统艺术元素进行巧妙的运用，不仅仅是对中国传统文化的继承和促进，而且也是呈现独特民族个性的载体。在对作品进行设计的过程当中，要摒弃中国传统艺术的不足和缺点，弘扬中国传统艺术长处与优点，进而进一步的对中国传统艺术进行更深入的研究，更好地与现代设计思想观念相结合，对设计进行重新创作。与此同时，还需要突破西方设计理念的局限性，找到东方和西方设计之间的平衡点与共同点，然后将两者进行相互之间的结合，从而在最大限度上创作出拥有中国艺术特色的设计作品。