技术演绎电影的华丽——以 《阿凡达》的奇幻影视空间为例
随着科学技术的进步,越来越多的高新技术被应用于各个领域,在推动各领域现代化发展的同时,也使人们的生活及工作方式发生了很大改变。特别是高新科技在电影制作方面的应用,大大提升了电影的视觉效果,使得很多想象中的画面呈现在观众眼前,在刷新观众视觉感受的同时,也使电影行业的发展进入了全新的阶段。而《阿凡达》即是技术演绎电影华丽的代表,其在上映后获得了良好的口碑和票房,成了电影界的新奇迹。因此,文章结合《阿凡达》的奇幻影视空间对艺术演绎电影的华丽进行具体论述,以期对电影行业的现代化发展产生一定的推动作用。
提起《阿凡达》这部影片,人们最为直观的印象是绚丽多彩的自然雨林及宏大的战争场面,这部电影在当时堪称史诗级剧作,带给人的震撼更是无与伦比。正因如此,该影片上映仅仅几个星期,就获得了骄人的票房成绩,在北美票房榜获得冠军排名长达七周,创下了票房记录的新高,同时也获得了多项奥斯卡提名奖。这部电影之所以获得如此成功,一方面是由著名导演卡梅隆进行指导和拍摄,另一方面这部电影具有五亿美元的成本投入,这在提升卡梅隆导演发挥空间的同时,也为各项影视制作技术的应用奠定了坚实的基础。可以说,导演、资金、技术,是构建《阿凡达》奇幻影视空间、展现电影华丽场面的重要条件,三者缺一不可。
一、技术演绎电影的华丽
(一)剧情简介
在《阿凡达》当中,主人公所在时期科技发达,人类探索范围不断提升,已凭借飞船对距离地球数光年之外的宇宙区域进行探索,使得宇宙各星球不可避免地成了人类探索的“村落”。而科技的高度发达必然会加剧人类的探索欲望,加之有先进的武器装备作为支撑,人类万物之长的心理被进一步放大,并将贪婪的目光聚集在了遥远的潘多拉星球上。而“潘多拉”在古希腊神话当中具有灾难传播源泉的意思。影片中人类将即将入侵的奇幻星球称为“潘多拉”,意欲恶意抹黑、丑化这个星球,从而为自身的侵略寻找借口,以便打着消灭灾星的旗号,堂而皇之地进行侵略。而在整个“阿凡达计划”中,人类对纳威人展现出的友好与仁慈,不过是血腥侵略之前的掩饰而已。但随着主人公杰克对潘多拉了解的不断深入,发现这个星球并不像人类宣传的那样,没有毒气肆虐的环境,也没有嗜血凶残的种族和妖兽,有的只是一个美丽而又奇幻的空间,就如同原始森林一样,不受外界所影响,充满生机与活力。同时,在这个空间当中生存的纳威人,尽管有着高大的身材、矫健的身手及独特的长相,但其在性格方面却非常正直、善良及温和,而且能够与自然万物通灵。主人公在与纳威人进行深入交往中,逐渐对纳威公主产生了爱恋之情。于是,出于正义和爱情,其毅然选择与纳威人共同对抗人类的入侵,并运用自身的智慧与勇敢带领纳威人与先进文明进行决战。电影中让人感受最为深刻的一幕是主人公驾驭着飞鸟与飞船进行战斗的场面,这一画面会让很多人将观影期待寄托于主人公与飞鸟身上,期望他们的胜利。
(二)以技术为基础开创视听盛宴
卡梅隆在拍摄《阿凡达》的过程中,充分利用3D技术,构建了一个美丽而奇幻的空间,同时又借助IMAX3D影院提升了观众的观影体验,使观众仿佛身处奇幻世界中,在感受这个世界美丽景观的同时,又经历了一场恢宏的未来大战,观众的视觉及听觉受到了全面刺激,其视听效果可见一斑,这也说明了大银幕中也蕴含着大智慧。电影对各项技术的充分运用,可以在巨幕中提升各种色调的层次感,获得将人物融入其中的通透感,能够让人们更好地感受电影的华丽。以先进科技为基础,加之卡梅隆导演的细心指导,使得这场视觉盛宴在每一个细节都堪称完美。
在《阿凡达》这部电影中,应用表演捕捉及电脑绘制的虚拟场景占据60%的比重,拍摄过程中需要演员穿戴专业的动作捕捉服,并在摄影棚当中依靠剧本及自身想象力进行表演。影棚顶部设置了140多个红外摄像机,摄影棚中的LED灯在拍摄期间会发出近红外光谱的反射,在被红外摄像机捕捉以后,能够将演员的基本动作记录下来,然后通过电脑特技向数字角色进行动作映射。为了对虚拟场景中的演员表演效果进行实时观看,格伦·德瑞还专门进行了虚拟摄像机的开发,这种摄像机并未设置镜头,主要是由记录演员相对朝向及定位的标记器及LCD显示屏构成。通过与Giant Studios的合作,虚拟摄像机对于数据的实时解读能力得到了进一步提升,并成为影片制作的视觉预览系统,使得真人表演能够与计算机生成图像进行快速融合,进而形成对应的电影画面,确保了卡梅隆导演监督指导的实时性。
为了更好地采集演员脸部的细微数据,使得场景中的人物表情更加真实,卡梅隆与从事动画指导工作的里奇·巴恩汉姆合作开发了一套能够捕捉脸部表情的头戴设备。该设备的核心是一个微型摄像头,与演员脸部的距离仅有几英寸,利用广角镜头能够将演员面部细小的表情变化记录下来。头戴设备在对演员面部表情信息进行采集以后,会通过相应的电脑软件建立数字面部结构,并在这个结构中加入相应的规则。该规则会将演员面部肌肉运动直接呈现在纳威人身上,赋予了纳威人真正的情感。但由于影片中的纳威人在面部特征方面与人类存在一定差别,利用表演捕捉获得的表情数据还需经过后期制作,才能向数字角色进行映射。对此,整个制作团队足足耗费了一年的时间进行阿凡达表情及动作算法的优化。也正是这种精益求精的电影制作态度,才获得了业内人士及广大观众的认可与支持。
从本质上来看,《阿凡达》实际即是以现代影视技术为基础呈现的一场视听盛宴,如果没有相关技术的应用与创新,观众很难获得身临其境的感受,也就无法体验潘多拉星球的美丽、神秘,更无法领略骑上龙鸟在空中自由翱翔、热血奋战所带来的畅快。《阿凡达》对现代影视技术的应用,在创新电影制作形式的同时也为电影制作提供了新的发展方向。
二、透过技术观看电影内涵
纵观世界电影制作史,可以确定《阿凡达》在影视技术方面获得了前所未有的成就。但从电影本身来看,《阿凡达》之所以能够实现口碑与票房的双丰收,并不仅仅是因为这部电影充分应用了现代科技,为人们呈现了一个美丽、神秘而又奇幻的影视空间,除此之外,还归功于影片当中主题映射的多元化特征。毕竟对于一部电影来说,如果只是技术获得了进步,其只能成为电影学院教科书的一部分,而并不能被广大观众所认可。例如,《变形金刚2》由迈克尔·贝导演,虽然电影中的技术投入占据很大比重,而且影片的视觉效果让人非常震撼,汽车人与霸天虎之间的打斗场面让人觉得科技感十足,但由于其中存在真情实感不足的问题,导致其最终的口碑并没有达到既定目标。反观《阿凡达》,经过卡梅隆导演的指导与制作,其不仅具有深刻的主题,意蕴也十分丰富。影片不仅涉及魔幻、科幻、环保、战争、爱情及人性反思,还较为关注观众的观影期待,电影充分表现了个人英雄主义精神。虽然影片中也有一些俗套的情节,但其欲擒故纵的意味或出人意料的惊险,牢牢地抓住了观众的眼球。除此之外,影片还对人类发展过程中的行为进行了映射与批判,例如殖民扩张、森林砍伐及拆迁等,这些都是人类发展过程中造成的“历史血案”。卡梅隆将这些繁杂的元素有机结合起来并进行相应改良与升级,制作出了这一开创电影历史的影片,确实能够在观影之后发人深省。
虽然《阿凡达》具有丰富的意蕴,而且在视听效果方面也能带给人们强烈的冲击与震撼,但对于世界电影史来说,《阿凡达》是否能够和《浮华世界》及《爵士歌王》一样开创一个全新的电影时代,还无法肯定,具体原因主要有以下几点:第一,《阿凡达》虽然在制作过程中对许多电影技术进行了应用,但这些技术在其他电影中也曾被应用过,只是卡梅隆在应用的过程中进行了相应地改进和创新而已,其创新并不具备革命性;第二,对于无法通过裸眼进行观看的3D电影,并不能肯定其具备普及意义,尽管影片当中的细节处理非常细腻,包括纳威人身上的肌理都可清晰看到且非常逼真,但相比于真人表演,CG作品的差异性还是非常明显。
对于《阿凡达》这部影片,在观看与回味之后,感觉问题最多的地方是剧情,许多剧情给人以似曾相识的感觉,而这非常容易让人诟病。例如,电影起初,军队进驻森林,与《野战排》当中的场景有些相像;又如,主人公杰克将意识嫁接到一个纳威人身上,更像是模仿了《黑客帝国》;再后来纳威公主将杰克从猛兽口中救出,类似于《风中奇缘》的套路;杰克登上哈利路亚山驯服暴龙兽的场景,也给人以《天空之城》的感受。与此同时,在灵魂之树下开展的治疗仪式,几乎与《幽灵公主》中的情节如出一辙,只是将湖边的场景换成了灵魂之树。最后,主人公杰克带领整个纳威种族对抗地球入侵者,也像是对《与狼共舞》的主题重现。另外,在战争期间,兽群与人类的作战会不由自主地让人想起《指环王》。在意识形态内涵方面,《阿凡达》与《第九区》较为相似,在近些年的电影赏析过程中,人们对于外星人的固有形象都是凶神恶煞且充满了占有欲,而在这两部影片当中,外星人反而成了弱势群体,人类则成了凶神恶煞的入侵者,从某种程度上来讲,可将这两部影片视为“文明冲突论”的一种影像图解。
尽管《阿凡达》在视觉景观方面获得了非常显著的成果,也借此一炮而红,但仍有很多专业人士认为,这部影片还远远不能成为好莱坞的经典之作,其中的华丽仅能满足部分观众的观影需求,其中的思想内容太过苍白、空洞,即便运用华丽的外表,也无法将其遮住。
在《阿凡达》中,虽然可以看到许多其他电影的影子,但却不能以此为借口将整个《阿凡达》否认。对整个电影史进行回顾可以发现,几乎所有电影在剧情方面都会涉及邪恶、争议、背叛、爱情及战争等主题,尽管时代在不断发展变化,但这些主题却得到了很好的传承与延续,即便人类社会再发展几千年,电影也很难将这些元素撇开。虽然很多观众对于现代艺术及后现代艺术已经厌倦,但很多悠远的传说及古老的神话在经过3D技术、CR技术及CG技术的包装之后,依然能够带给观众不同的观影感受。以《海王》为例,这部影片对于3D技术的应用非常成功,其将最为先进的科技手段与古老的主题结合起来,从影片刚开始鲨鱼和男主的对话,并为了保护男主撞向玻璃的镜头简直让人惊叹。通过这样的3D效果设计影片开局,会让观众对整部影片充满期待,从而带来人面鸟史诗级的视觉感受,而这也是未来电影发展的重要途径。
三、结语
《阿凡达》的上映,为人们带来了一片奇幻而美丽的空间,使人们的感官受到了巨大冲击,同时也使广大观众真正感受到了电影的华丽,使得这部影片创造了新的票房奇迹。对于《阿凡达》的成功,电影行业应进行深入研究与分析,尽管该部影片在剧情方面遭人诟病,但电影行业也应看到影片背后的技术力量,要对这种影片制作方式进行积极学习与借鉴,并在电影制作过程中对相关技术进行不断探索与创新,以此提升电影的视听效果。