中原音乐的特点及现状思考

一、中原音乐的由来

“中原音乐”引申以下可以解释为“以今河南省为中心的黄河中下游地区的人们创造的一切关于音乐的物质和精神文明的总和”。它既包含了河南省那些取之不尽用之不竭的民歌、民乐以及那些历史悠久的曲艺形式，由包含了源远流长、保存至今的各种音乐思想、音乐文物。它的内涵实际上是对中原地区人们现实生活的真实写照，是一种社会意识形态方面的形式，是生活、生产中的一种特殊形态，是对世界的一种掌握方式和社会实践的产物。中原音乐艺术也就是以河南地区自身的文化底蕴、文化氛围为根本，吸收、融合周边地区的音乐文化，它是文化内在逻辑演变和文化空间形态变迁的统一，也是历史发展的时间与地理环境的空间的结合体。“中原音乐”蕴含着人类巨大的情感空间，蕴含着特定的民族文化，蕴含着历史时代精神，它对我国整个艺术的发展具有着重要作用。

二、中原音乐的特点

1、发达稳定的经济

原始农业文化和传统农业文化两个时期是我国农业文化发展的前两个时期，也是我国古代农业文化时期，亦称之为农耕文化时期。农业文化是我国文化兴起与发展过程中的基础部分，它以满足人们衣、食、住、行等最基本的生存需要为主要目的的，因此，这也影响了中华民族的生存与生活方式，塑造了中华民族自身的文化。作为世界农业发源地之一的中国，中原农耕文化又是中国农业文化的基础和重要发源地，中原农耕文化的历史悠久，源远流长。可以这样来形容，中国农业的兴起于发展与农业技术的发明创造密切相关，与农业制度理念密切相关，与河南等周边中原地区的农业基础密切相关。

中原地区农业文明的长期稳定与发展，带来了文化的长期稳定与发展，有了农业稳定作为经济基础，文化上也明显得到发展，在农耕的过程中，中原音乐也逐步形成，这就使得中原音乐文化在不断的交流与融合之中吸收接纳其他音乐文化逐步的发展完善自己。

2、长期的政治中心地位

由于优越的地理环境和良好的气候因素造就了中原地区高度发达的农业文化，有了这一经济基础，直接影响了政治中心的地位。从夏代到宋代，经历了20多个朝代的更迭，前后具有3500多年的悠久历史，这期间的200多位帝王均在河南建都。洛阳、开封、安阳占据了中国“七大古都”中的三席，由此可见，中原地区具有着重要的政治地位。

与此同时，政治中心区域为文化的繁荣提供了条件，雄厚的经济基础为政治、文化、音乐的发展带来了保证。此外，在政治、经济、文化方面的高度统一，给中原地区音乐文化的发展带来了发展机遇，为中原音乐文化最大程度的繁荣提供了保障。用一个形象化的比喻来说明中国古代文化：整个中国音乐文化如同一段花，中原音乐文化犹如花心，周围其他各地的音乐文化就像花瓣一样围绕着花心。这种花朵式的结构形式充满活力并非常稳定，中国悠久的音乐文化与这种稳定的花瓣式的结构式分不开的。

3、“文化中国”的形成过程

作为世界罕有的文明奇迹——“中华文化”，其对世界文化的发展起着举足轻重的积极作用。“中华文化”发生在中国的汉人生活区域内，其中心位置就是在中原地区黄河流域的文化，经过与长江、珠江流域的文化相互融合之后形成了典型的中国文化为主干的汉族文化。由此，“中华文化”的影响力直接辐射到周边其他民族的文化，并将它们吸纳到中华文化之中，“中华文化”也由此形成了。中国疆域版图的形成不完全是靠武力解决的，而是一种依靠文化教育，仁道自成的结果，这其中自然少不了历史悠久、源远流长的中原音乐文化，特别是中原地区的民间音乐文化。作为整个中华民族音乐文化的发源地，同时也是“文化中国”的主要组成部分的中原音乐文化，其自诞生之后，就体现出了自身的连续性和影响力。

三、中原音乐的现状

当前，中原音乐艺术的生存出现了前所未有的生存危机，遭受到了很大的冲击，通常来说，这些都是由于其周围生存环境的改变而引起的。在当前社会不断快速发展，人们的生活方式也随之发生了改变，因此中原音乐文化不发生任何的改变这是不现实的，也是不可能的。笔者认为，中原音乐文化的内容和形式或者是其他创作手法可以发生改变，但是，其最为本质的一些内容是不能发生改变的，其文化特性和精神内涵也是不能消失的，倘若这些东西发生改变，那么中原音乐文化就会变质，甚至还能够消亡和灭绝。在当前，中音乐文化内核本质性在发展的时候受到了一些威胁，甚至是变质的速度正在逐步加快，所以，保护中原乐文化刻不容缓，而且极具紧迫性。

当进入新世纪，越来越多的人们认识到保护中原音乐文化遗产的重要性。中原音乐艺术的保护问题被逐步提上了日程，中原音乐文化的发展与传承由此也进入了一个新的发展阶段。当前中原音乐文化的保护工作转移了方向，开始以保护人类口头文化遗产作为其中心目标，并采用非物质文化遗产理论这样新的理论范式。这就改变了长久以来，中原地区的音乐一直被选择性的看待的局面，即中原地区音乐艺术从整体上看一直被认为是落后、原始、陈旧的文化遗留，即使是在文化领域中被抬高地位，但实践中，仍然是处于边缘地带，仍然是被音乐工作者有选择的发展和传承。从理论上讲，无论是中国音乐还是整个中原地区的音乐艺术都赢得了更好的传承发展环境，大部分的人们均进入了自觉保护中原音乐艺术的阶段。可是，仔细分析目前的一些保护实践措施，往往是在理论的准备方面存在不足，对于中原地区传统的音乐文化艺术缺少充分的认识，这些都没有全部了解中原地区音乐文化的重要性，甚至有些保护活动还背离了中原地区音乐文化的发展规律，个别情况下还出现了“保护性破坏”的问题等。因此说，在当前中原音乐艺术的保护活动中，看似红火的保护措施为中原音乐艺术赢得了很好的传承保护的大环境，获得了新的发展机遇，但是我们还应该保持清醒的思维，进行冷静的判断。一般来说，大张旗鼓的保护热潮的背后，往往正逢中原音乐艺术本质发生变化的危险时期。虽然在经过程度不同的包装之后，仍然保留着那些比较明显的原始风格和元素，但是中原音乐艺术与民间生活融为一体的本质特征也正在逐步的淡化，这样一来，离劳动人民的精神世界越来越遥远……。应该说，在这种生存状态下的中原音乐生存环境在逐步恶化，正面临着更为深重的生存危机。虽然各地电视台通过举办形式各样的比赛活动，力图实现对中原地区音乐艺术的弘扬、保护，但其仍然存在更多问题。因为，中原地区的音乐艺术的传承与发展，需要的是民间艺人的世世代代的口传心授，倘若把民间艺人脱离了自身的表演文化环境，而在舞台上进行专业演出，也就谈不上在最原始的环境下保护中原地区的音乐艺术，更不用说那些打着中原地区音乐艺术的招牌而进行的各式各样的商业演出对中原音乐艺术的影响了。

基于中原音乐文化自身的特点及发展规律性，要使其自然的传承发展下去，笔者认为首要人物就是要充分调动中原音乐艺术主体的主动性，充分调动、发挥中原民间艺人、音乐传承者保护中原音乐的积极性，这才是中原音乐艺术保护工作中最为重要的环节。当前，中原音乐艺术面临着前所未有的各种冲击，饱受着新生存危机的状况下，这就迫切需要改变那些缺乏对中原音乐艺术价值以及其文化内涵等方面认识的思想意识，特别是那些在各种目的的驱使下对中原音乐文化艺术随意进行改变、加工的现象，就更加迫切需要充分发挥中原音乐艺术的主体性。随着整个社会环境的变迁，中原音乐文化随之变化的情形是不可避免的。但是需要指出的是，不管怎样变化，中原音乐文化内在质的东西不能改变，更不能改变中原音乐自然生存的状态。中原音乐艺术适合在原生的文化环境中进行封闭传承，对其的各个要素进行保存和呈现的生存方式只能供个别研究者观看，不适合采用大规模的场合进行弘扬和传播，只有这样才能更好的开发和保护中原地区的音乐文化艺术。