观丁绍光的中国现代重彩画有感

一. 丁绍光作为创研中国现代重彩画的领头人之一，促使了全球大众了解并接受这种现代新技法的绘画。

现代重彩画起源于70年代，由专业画家林风眠、黄永玉、丁绍光、蒋铁峰等一批专业画家创研而成，它是用水彩画颜料、国画颜料、丙稀颜料在高丽纸两面作画。它是一种有别于国画、速写、素描、油画等绘画风格的新技法的绘画。丁绍光的重彩画的表现内容多是云南优美的自然风光；少数民族和他们的生活体验、民族祭典、劳作休闲、节日庆典等具有浓郁的民族地方特色。自1985年前后，世界画坛出现了来自东方的新锐——“云南重彩画派”画坛劲吹丁绍光的重彩画“丁氏画风”在他的画中人物多是具有云南少数民族的特点。重彩画是在昆明成长起来的一种本土民族风味浓郁的独特美术样式，他的艺术是20世纪中国艺术向现代转变的必然。

在画中，中国现代重彩画兼容古代与现代、东方与西方，他的独特的装饰风格与情趣和明快华丽的色彩，在当代中国画坛形成一股以融合中西创新的绘画潮流。他坚持了国画的特点，重意境、重构图、重线条等；也坚持了西洋油画的特点，重表现、重透视、重色彩还应用了装饰画的变形特点，使现代重彩画在技术表现和色彩的应用有了新的突破和发展。艺术源远流长的线条造型，画中的每一根线条，是粗是细、是虚是实、是曲是直、是轻是重，都可以拴住观者的眼光，所有的图形都是靠线变化出来的。所以线是基础；构图是钢骨；色彩是水泥。重彩画线条给人的感觉是自由，流畅，冲满了运动和音乐的韵律，画中充满了空间感和层次感，丁绍光曾说：“线对于我，有如音乐的主旋律，在形象的塑造过程中，我刻意追求这种音乐般的韵律感。而它的主旋律主要是来自东方，想补捉的是一种古老、神奇、宁静的美感。而对色彩的处理，正如一个作曲家的组织配乐，是用各种乐器组成交响效果，以加强主旋律的表现达到更加完美的境界”。

二.对丁绍光现代重彩画的几幅代表作谈谈我的观后感

1．《乐园》画中一位美丽的傣家少女安祥的面孔正对着一双细长手掌中的如群星一样的花瓣，并在虔诚地祈祷着。空中，有两只象征吉祥的仙鹤飞过，傣家少女身边也有两只玩闲了的仙鹤，周围是茂密的热带植物，画中颜色大部分用了蓝色、紫色，给人一种放松、宁静的感觉。2.《中国之歌》背景是像一面古老的石墙上绘着象皮影，又象壁画的一群图案，石墙前一位女乐师怀抱一把琵琶，正在全神贯注地向人们弹奏着乐曲，或悲伤、或欢乐、或平静、或三者都在其中，用音乐向人们讲述着这个故事。3.《女猎手》背景是放大变形的民间图案，画中的妇女正在整理自己乌黑的头发，显示出她温柔的一面，而她身后还背着弓和箭，显示出她野性的一面，这表示为了自己和家人的生存，她要勇敢的面对生存和死亡。生存法则自古严肃，现实岂对女性宽恕。这妇女，有弓有箭；这妇女，有伤有痛。4.《鹤与阳光》整幅画面充满着暖暖的味道，好似整副画面都被阳光照耀，一群仙鹤飞在阳光之中，它们的每只翅膀上都撒上了一片金黄。而一位少女跪立在阳光下，全身也被阳光笼罩，头发和纱衣随风飘动，少女双目紧闭，享受着大自然给予的一切，红唇好似说一声：“早安”。5.《希望之光》背景是一大片的热带植物，一位盘着美丽头发的年轻母亲，背上还背着自己的小女儿，她轻轻的晃动着自己腰身，不时碰到身旁的吊床，嘴里哼着安眠曲，这幅画可以看出一位母亲的希望之光，也可以看到画者高歌人间拥有母爱温情是生活中不可缺少的一部分。

丁绍光的现代重彩画，在绘画过程中有金线笔整体勾线、局部勾线贯穿于画中。使每幅画不缺光彩夺目和具有装饰画的效果。让人憧憬和向往。如今，现代重彩画在全球取得成功，内涵在于作品展示了不同国度、不同民族在该地区所包含的民族文化沉积。他在画中多是描绘勤劳美丽、与众不同的女性，他用色彩让美丽归于平静。目前，在公共场合如出现中国现代重彩画，往往给人一种高雅、神秘的感觉，往往是其他工艺品无法替代的。

三.中国现代重彩画是对中国传统绘画与西方绘画，审美的结合与发展。

没有创造力的艺术行为是没有活力的，当然也不会有生命力，也不会打动人、感染人。创造不是凭空的，需要有传统和其它艺术门类作为养料与基石。丁绍光曾说：“在绘画中，谁能创造一个既有东方的美，又有西方的美；既有古典的美，又有现代的美；既是具象的美也是抽象的美，谁就会成功。当然要做到这一点是相当的难。将绘画的所有因素包容进去，表现出来，我想一定会成功”。事实上，艺术不存在绝对的真理，真理是不断发展的过程。对待艺术，要尽量把自己所学的东西融入其中，才能使艺术更加繁荣与发展，才会给艺术提供一个创造的最佳的环境与空间。

如果把一个民族艺术的发展比做一个转动的轮盘，那么传统应该是它的轴心，这个轮盘不停的转动与轮回，每一圈转动又回到了原点与起点不同的是，再次回到原点与起点时，已经不是原来的形式结构了。如果转动下去，会产生继续的变化。肯定的说，这个原点会永远存在下去，它是民族审美意识的根源。中国现代重彩画没有仅仅站在那些已经形成的固有形态上看待历史的和国际的文华遗产，而是把历史的轮盘重新转动起来，在转动中保持与更生艺术的活力。