浅析音乐艺术在中学音乐教学中的突破及特点

一、重情感，突出音乐的感受性

    音乐的表达形式非常多样化，但是由于音乐的内容和形式比较抽象，所以，不太能够进行直观的描述，对于学生的心理特点来看，对于音乐可能已经有了一定的认知，但是往往在思维能力以及审美技巧上还是有很大的欠缺，所以，他们对音乐的认知是比较肤浅的层面概念，不能够究其根本。音乐的艺术教学能够使得学生直观去感受和聆听音乐，从而将思维和情感融入到音乐的美好之中，带来审美上的共鸣。这样就能够比较容易接受音乐的深层内涵。

   比如说《采茶舞曲》，在欣赏时学生们不仅仅是一个音乐的听众，还是一个故事的听众，能够让学生在音乐声中感受到采花姑娘们忙碌劳动的画面，形成了音乐和自然画面结合的状态，这样，学生的想象力就进一步增强，能够将音乐的内涵理解更加充分，此外，还可以适当让一些比较优秀的学生进行表演，这样能够通过活动的兴趣来激发学生的学习热情，不断完善音乐教学的模式，让学生能够轻松愉快去感受音乐的魅力。

    二、重内涵，突出音乐的表现性

    音乐一般能够引起人们心中情感的共鸣，也就是说，音乐是有着灵魂和内涵的，对于教师来说，只有不断把握这种内涵，才能够让学生更加拥有兴趣想去接受音乐。能够给学生在今后的音乐创作中，带来各种丰富的灵感。对于教师来说，应该具备完善的专业知识，此外还需要有极高的艺术素养和审美能力还要有着丰富的文化内涵，这样才能够将音乐展现的淋漓尽致，让学生能够在潜移默化中被音乐的魅力征服。因此，激发学生的音乐学习兴趣是非常重要的。

    三、重实践，突出音乐的创造性。

    音乐的教学是非常注重实践的，不能够照本宣科或者采用已经落后的教学模式来应对，音乐是一种创作者和听众之间的共鸣传递，有着比较强烈的主观性和明显的感情色彩，因此，学生要根据不同的音乐类型来判断意识的发散方向。能够结合时代，进行真情创作，是非常值得提倡的。

    例如《渴望春天》，在教学时，可以将教学的语言更加生动化和画面结合起来，让学生去想象春天生机盎然的景象，对音乐的认识更加提升。并且组成小组讨论，能够让学生们将各种画面进行融合，教师通过这种和谐的教学气氛，将歌曲教给学生，学生就比较容易接受，因为他们脑海中已经有了属于各自的春天画面，所以，比较容易结合想象来进行。学生对音乐的爱好只有是发自内心才能够学好，才能够审美，教学体现艺术的价值，带动学生的好奇心和兴趣，使学生跃跃欲试的心境油然而生，参与实践，才能够形成互动和谐的音乐课堂教学气氛。

    四、注重音乐的情感性与情趣性

    音乐能够“使人们心灵迸发出火花”（贝多芬），所以，人们经常用音乐来表达感情，往往音乐能够震撼人心，在听众们心中形成共鸣。这样的共鸣，也是已经超越了所有的文字表达。能够直观存在人们脑海中。是一种审美的体现。完整的教学过程就是教师运用各种手段刺激学生的过程，也就是为了能够提高学生的学习兴趣，不断增强新鲜感。

   中学阶段的音乐教学可以有各种方式，也能够比较充分进行手法的展现，所以教师需要注重基础的教育，能够将学习的进度不断升级，慢慢来带动学生，它是通过“诉诸心灵的精神洋溢的情感以声音所显示出这种内容精华的表现”所以，要实现学生的主动学习，就要注重音乐的情感性和情趣性的结合，不断完善对音乐的认知，改进学生的兴趣和情感，不断增强音乐对学生身心的陶冶。

   音乐能够使得学生精神发生积极的改变，热爱生活和美好的事物，因此，奋发向上和不断的积极进取。音乐能够培养学生的高尚情操，所以，要不断去完善音乐的教学，充分发挥音乐的情感作用，陶冶学生的性情，让他们伴着音乐的陶冶健康茁壮成长。