电视编导提高创新思维的有关策略
对于电视节目来说,新媒体时代下传播信息已经不再处于垄断的地位,越来越多的媒体平台使得人们获取信息更加便利,形式也更加多样化,这对于传统媒体来说无疑带来了地位上的冲击。目前电视节目越来越多,也存在着激烈的竞争,所以人们对于电视节目的质量也有了更多、更高的要求,而电视编导则发挥着不可或缺的作用,在电视节目的制作上运用电视编导的专业能力和创新思维,制作更高水准的电视节目,吸引更多的受众,推动传统电视媒体的良好发展。
一、电视编导创新思维对电视节目质量的影响
(一)提高节目质量
电视编导创新思维能够起到提高节目质量的作用,不单单是观众对于节目的关注程度,也表现在对节目的评价方面,节目的优秀与否往往需要多方位的评定,除了观众的关注度以外,还有节目的周期性、发展能力、社会影响等。如央视举办的《中国成语大会》便是一个非常成功的节目,成功的点并非单纯的收视率,实际上《中国成语大会》的收视率与部分综艺节目对比来说仍是较为逊色的,但作为一项知识竞赛节目,又进行了创新,节目形式与内容都更加新颖,再加上题材方面,积极的社会影响以及宣扬的优秀传统文化,都为该节目的成功奠定了基础。
(二)提高节目的新鲜感
在新媒体时代下,受众们对于电视节目的要求也趋于多样化,不但要求质量,还要求具有新意和新鲜感,实际上这也是电视媒体竞争的重要举措,将创新融入到电视节目制作中,使节目更加有趣且新颖,能够吸引更多受众。但很多电视编导则认为电视节目的创新是有一定约束的,特别是目前电视节目形式越来越多,各电视平台竞争也越来越激烈,想让电视节目一直保持新鲜感难度可想而知。对此电视编导需要在思维上具有创新性,明确节目哪里可以作为创新的点,怎样创新能够让受众更容易接受,也更能提升节目新鲜感等,创新性的思维能够推助电视节目的持续创新,而持续性的创新可以让电视节目一直保持新鲜感。
(三)打下良好的口碑
电视节目的创新能够提高节目的口碑和影响,如各大卫视组织的真人秀节目大多是在传统真人秀节目的基础上进行的创新,邀请明星进行包装改变,能够有效规避版权重复问题,也为电视节目带来了更好的发展空间,目前也十分受观众们的喜爱,成为了最热播的电视节目之一[1]。
二、电视编导提高创新思维的有关策略
(一)充分发挥新媒体的固有优势并合理借鉴
之所以说新媒体时代下传统媒体处于机遇和挑战并存的状态,是因为新媒体在冲击传统媒体地位的同时也为其指出了全新的发展方向,便是媒体融合。不同媒体具有不同的特色,因此媒体融合能够起到一个互补的作用,电视节目作为人们广泛喜爱的传统媒体,需要充分发挥电视媒体的固有优势,并在此基础上引进新媒体的优势和特征,为电视媒体注入新媒体的血液。如近年来十分受欢迎的《我是歌手》、《奔跑吧兄弟》等电视节目,这些节目都是真人秀节目,邀请许多歌手和明星参与节目互动,而观众们由于对明星的喜爱和了解,在观看节目时也更感觉到了与偶像的进一步接触的亲切感,拉近受众与明星、受众与节目的情感距离。同时轻松愉快的现场氛围也是一改传统严肃正经的电视节目,对受众来说更加新鲜刺激,也能有效激发受众的互动欲望。此外,受众在观看节目时经常会沉浸在电视节目所创造的情境之中,能够有效提高“粉丝黏度”,部分电视节目也会设计悬念或推理环节激发观众的想象,实现与观众的多层次互动,也为观众们带来了不一样的观看体验。
(二)合理应用现代科技,提高节目感染力
在新媒体时代下,越来越多的现代科学技术也在电视节目中得到了应用,因此电视编导需要了解并应用全新的节目制作技术,如利用3D数字技术和立体音效技术创造更具特色的电视节目,如北京电视台的《档案》节目便是一档纪实节目,内容上主要选择国内外首次披露的悬疑事件或重大历史事件,给人们带来非常强烈的吸引力和冲击力。并且节目内容也较为新鲜灵活,事件本身也许平平无奇,但经过现代技术的处理之后便成为了极具吸引力和趣味性的电视节目,引起观众的高度关注。
(三)不断打造电视节目品牌
电视编导需要在节目创新的基础上注重节目品牌的建设,制作更高质量的电视节目,让观众在观看完节目后获得启发,同时也能向朋友或家人推荐电视节目,拓展电视节目传播途径的同时更有利于节目品牌建设。电视节目还需要具有独属于自己的风格,在节目风格上进行创新,让观众们看到节目时便想到节目是怎样的风格,加深观众对于电视节目的记忆,也能为电视节目品牌赋予独特的“标签”。成功的电视节目需要激发观众对于其他品牌节目的热情,让电视台的影响范围得到进一步拓展,从而在激烈的市场竞争中获得更大的发展空间[2]。
结语
电视媒体行业的快速发展也面临着新的挑战,电视编导是电视节目创造中的重要角色,编导的专业水平直接决定了节目质量,所以电视编导必须要具备较强的专业水平和创新思维,才能推动电视节目在新媒体时代下获得充足的发展动力,推动电视媒体的长远发展。